Local

Người chiến thắng giải Oscar và ngôi sao đột phá Sidney Poitier qua đời

blank

Sự nổi lên của Poitier phản ánh những thay đổi sâu sắc của đất nước trong những năm 1950 và 1960. Khi thái độ phân biệt chủng tộc phát triển trong thời đại dân quyền và luật phân biệt chủng tộc bị thách thức và sụp đổ, Poitier là người biểu diễn mà một ngành công nghiệp thận trọng đã chuyển sang những câu chuyện về sự tiến bộ.

Anh ta là tên tội phạm da đen trốn thoát, kết bạn với một tù nhân da trắng phân biệt chủng tộc (Tony Curtis) trong “The Defiant Ones.” Anh ta là một nhân viên văn phòng lịch sự phải lòng một cô gái mù da trắng trong “A Patch of Blue”. Anh ta là người khéo tay trong “Lilies of the Field”, người xây dựng một nhà thờ cho một nhóm các nữ tu. Với một trong những vai diễn tuyệt vời trên sân khấu và màn ảnh, anh là người cha trẻ đầy tham vọng có ước mơ xung đột với những thành viên khác trong gia đình trong “A Raisin in the Sun” của Lorraine Hansberry.

Các cuộc tranh luận về sự đa dạng ở Hollywood chắc chắn sẽ xoay quanh câu chuyện của Poitier. Với khuôn mặt đẹp trai không tỳ vết; trong nhiều năm, anh ấy không chỉ là ngôi sao phim Da đen được yêu thích nhất mà còn là người duy nhất.

“Tôi làm phim khi Người da đen duy nhất trên lô đất là cậu bé đánh giày,” anh nhớ lại trong một cuộc phỏng vấn với Newsweek năm 1988. “Tôi là loại người đơn độc trong thị trấn.”

Poitier đạt đến đỉnh cao vào năm 1967 với ba bộ phim đáng chú ý nhất của năm: “To Sir, With Love”, trong đó ông đóng vai một giáo viên dạy học, người đã chiến thắng những học sinh ngỗ nghịch của mình tại một trường trung học ở London; “In the Heat of the Night”, trong vai thám tử cảnh sát kiên định Virgil Tibbs; và trong “Guess Who’s Coming to Dinner”, trong vai một bác sĩ nổi tiếng muốn kết hôn với một phụ nữ da trắng trẻ mà anh mới gặp gần đây, cha mẹ cô do Spencer Tracy và Katharine Hepburn thủ vai trong bộ phim cuối cùng của họ.

Các ông chủ rạp hát đã vinh danh Poitier là ngôi sao số 1 của năm 1967, lần đầu tiên một diễn viên Da đen đứng đầu danh sách. Năm 2009, Tổng thống Barack Obama, người có sức mạnh ổn định đôi khi được so sánh với Poitier, đã trao tặng cho ông Huân chương Tự do của Tổng thống, nói rằng nam diễn viên “không chỉ giải trí mà còn được khai sáng … bộc lộ sức mạnh của màn bạc để mang chúng ta đến gần nhau hơn. “

Lời kêu gọi của ông đã mang lại cho ông những gánh nặng không kém những nhân vật lịch sử khác như Jackie Robinson và Linh mục Martin Luther King Jr. Poitier đã được giữ, và tự giữ mình, với các tiêu chuẩn hơn hẳn những người đồng trang lứa da trắng của mình. Anh ta từ chối đóng những vai hèn nhát và đảm nhận các nhân vật, đặc biệt là trong “Đoán xem ai sắp ăn tối”, gần như là thần thánh. Anh ấy đã phát triển một tính cách ổn định, nhưng kiên quyết và đôi khi hài hước kết tinh trong câu nói nổi tiếng nhất của anh ấy – “Họ gọi tôi là ông Tibbs!” – từ “In the Heat of the Night.”

“Tất cả những ai thấy không xứng đáng khi họ nhìn tôi và bị cho là phủ nhận giá trị của tôi – với bạn, tôi nói, ‘Tôi không nói về việc trở nên tốt như bạn. Tôi xin tuyên bố mình tốt hơn bạn'”, anh viết trong cuốn hồi ký của mình, “The Measure of a Man”, xuất bản năm 2000.

Nhưng ngay cả trong thời kỳ đỉnh cao của mình, anh ấy đã bị chỉ trích vì mất liên lạc. Ông được gọi là Bác Tom và là “cậu bé đánh giày triệu đô”. Năm 1967, The New York Times đăng bài tiểu luận của nhà viết kịch Da đen Clifford Mason, “Tại sao nước Mỹ da trắng lại yêu Sidney Poitier đến vậy?” Mason bác bỏ các bộ phim của Poitier là “chuyến bay của bệnh phân liệt khỏi thực tế lịch sử” và nam diễn viên là con tốt cho “ý thức của người da trắng về những gì sai trái với thế giới.”

Stardom đã không bảo vệ Poitier khỏi sự phân biệt chủng tộc và sự trịch thượng. Ông gặp khó khăn trong việc tìm nhà ở Los Angeles và bị Ku Klux Klan theo dõi khi ông đến thăm Mississippi vào năm 1964, không lâu sau khi ba nhân viên dân quyền bị sát hại ở đó. Trong các cuộc phỏng vấn, các nhà báo thường phớt lờ công việc của anh ấy và thay vào đó hỏi anh ấy về chủng tộc và các sự kiện hiện tại.

“Tôi là một nghệ sĩ, một người đàn ông, người Mỹ, đương đại,” ông nói trong một cuộc họp báo năm 1967. “Tôi là một người rất nhiều thứ, vì vậy tôi ước bạn sẽ trả cho tôi sự tôn trọng.”

Poitier không tham gia chính trị như người bạn thân của mình và Harry Belafonte vĩ đại đương thời, dẫn đến xung đột không thường xuyên giữa họ. Nhưng ông đã hoạt động tích cực vào tháng 3 năm 1963 tại Washington và các sự kiện dân quyền khác, và với tư cách là một diễn viên đã tự bảo vệ mình và mạo hiểm sự nghiệp của mình. Ông từ chối ký lời thề trung thành trong những năm 1950, khi Hollywood đang cấm những người bị nghi ngờ là Cộng sản, và từ chối những vai diễn mà ông cho là xúc phạm.

Ông nhớ lại: “Hầu như tất cả các cơ hội việc làm đều phản ánh nhận thức khuôn mẫu về người da đen đã lây nhiễm vào ý thức của cả nước. “Tôi đã đến với sự bất lực để làm những điều đó. Nó không phải do tôi. Tôi đã chọn sử dụng công việc của mình như một sự phản ánh các giá trị của tôi.”

Phim của Poitier thường nói về chiến thắng cá nhân hơn là chủ đề chính trị rộng rãi, nhưng vai Poitier kinh điển, từ “Trong cơn nóng của đêm” đến “Đoán xem ai sắp ăn tối”, là một người đàn ông Da đen lịch sự và điềm đạm – Poitier đã trở thành đồng nghĩa với từ “trang nghiêm” – rằng anh ta chiến thắng những người da trắng đối lập với anh ta.

“Sidney Poitier là biểu tượng của phẩm giá và sự duyên dáng,” Obama đã tweet hôm thứ Sáu.

Sự nghiệp trên màn ảnh của ông lụi tàn vào cuối những năm 1960 khi các phong trào chính trị, Black and white, trở nên cấp tiến hơn và phim rõ ràng hơn. Anh ấy ít diễn xuất hơn, ít phỏng vấn hơn và bắt đầu làm đạo diễn, các khoản tín dụng của anh ấy bao gồm trò hề của Richard Pryor-Gene Wilder “Stir Crazy”, “Buck and the Preacher” (đóng cùng Poitier và Belafonte) và các phim hài của Bill Cosby “Uptown Saturday Night “và” Hãy làm lại. “

Trong những năm 1980 và 90, anh xuất hiện trong các bộ phim truyện “Sneakers” và “The Jackal” và một số phim truyền hình, nhận được đề cử giải Emmy và Quả cầu vàng với tư cách là Thẩm phán Tòa án tối cao tương lai Thurgood Marshall trong “Separate But Equal” và một đề cử giải Emmy cho vai diễn Nelson Mandela trong “Mandela và De Klerk”. Khán giả đã nhớ đến nam diễn viên này qua một vở kịch nổi tiếng chỉ có tên anh ta: “Sáu độ phân cách” của John Guare, kể về một kẻ lừa đảo tự xưng là con trai của Poitier.

Trong những năm gần đây, một thế hệ mới biết đến ông thông qua Oprah Winfrey, người đã chọn “Thước đo của một người đàn ông” cho câu lạc bộ sách của mình. Trong khi đó, ông hoan nghênh sự nổi lên của những ngôi sao Da đen như Denzel Washington, Will Smith và Danny Glover: “Giống như kỵ binh đến để giải vây! Bạn không biết tôi hài lòng như thế nào”, ông nói.

Poitier đã nhận được nhiều giải thưởng danh dự, bao gồm giải thưởng thành tựu trọn đời của Viện phim Mỹ và giải thưởng đặc biệt của Viện hàn lâm vào năm 2002, trong cùng một đêm mà Người biểu diễn da đen giành được cả hai giải thưởng diễn xuất xuất sắc nhất, Washington cho “Ngày huấn luyện” và Halle Berry cho “Monster’s Ball . “

“Tôi sẽ luôn theo đuổi bạn, Sidney,” Washington, người trước đó đã trao giải thưởng danh dự cho Poitier, nói trong bài phát biểu nhận giải của mình. “Tôi sẽ luôn dõi theo bước chân của ngài. Tôi không muốn làm gì cả, thưa ngài, tôi không muốn làm gì cả.”

Poitier có bốn con gái với người vợ đầu tiên, Juanita Hardy, và hai con gái với người vợ thứ hai, nữ diễn viên Joanna Shimkus, người đóng cùng ông trong bộ phim “The Lost Man” năm 1969. Con gái Sydney Tamaii Poitier đã xuất hiện trên các phim truyền hình như “Veronica Mars” và “Mr. Knight”.

Cuộc đời của anh ấy kết thúc trong sự ngưỡng mộ, nhưng nó bắt đầu trong khó khăn. Poitier sinh non, chỉ nặng 3 pound, ở Miami, nơi cha mẹ cậu đã đi giao cà chua từ trang trại của họ trên Đảo Cat nhỏ bé ở Bahamas. Anh đã trải qua những năm tháng đầu đời trên hòn đảo xa xôi, nơi có dân số 1.500 người và không có điện, và anh nghỉ học lúc 12 giờ rưỡi để phụ giúp gia đình. Ba năm sau, anh được gửi đến sống với một người anh ở Miami; cha anh lo ngại rằng cuộc sống đường phố của Nassau là một ảnh hưởng xấu. Với 3 đô la trong túi, Sidney đi du lịch bằng tàu chở hàng.

Ông nói với Associated Press vào năm 1999: “Mùi hôi ở phần đó của con thuyền rất kinh khủng đến mức tôi đã dành phần lớn chuyến vượt biển để phập phồng qua một bên,” ông nói với Associated Press vào năm 1999, đồng thời cho biết thêm rằng Miami đã sớm giáo dục ông về nạn phân biệt chủng tộc. “Tôi biết được khá nhanh rằng có những nơi tôi không thể đến, rằng tôi sẽ bị tra hỏi nếu tôi lang thang trong nhiều khu phố khác nhau.”

Poitier chuyển đến Harlem và quá choáng ngợp với mùa đông đầu tiên ở đó, anh nhập ngũ, gian lận tuổi và thề rằng mình 18 tuổi khi chưa tròn 17. Được chỉ định vào một bệnh viện tâm thần trên Long Island, Poitier đã kinh hoàng không biết làm thế nào. một cách tàn nhẫn các bác sĩ và y tá đối xử với bệnh nhân binh lính. Trong cuốn tự truyện năm 1980 của mình, “This Life”, ông kể lại việc ông đã trốn thoát khỏi quân đội bằng cách giả vờ điên loạn như thế nào.

Trở lại Harlem, anh đang tìm kiếm công việc rửa bát trên tờ Tin tức Amsterdam thì anh nhận thấy một quảng cáo tìm kiếm diễn viên tại Nhà hát American Negro. Anh ấy đến đó và được giao một kịch bản và được yêu cầu lên sân khấu. Poitier chưa bao giờ xem một vở kịch nào trong đời và hầu như không biết đọc. Anh ta lúng túng đọc những câu thoại của mình bằng một giọng Caribe đặc sệt và đạo diễn đã đưa anh ta ra cửa.

“Khi tôi đi bộ đến xe buýt, điều khiến tôi bẽ mặt là gợi ý rằng tất cả những gì anh ta có thể thấy ở tôi là một chiếc máy rửa bát. Nếu tôi phục tùng anh ta, tôi sẽ giúp anh ta biến nhận thức đó thành một lời tiên tri”, Poitier sau đó nói với AP. .

“Tôi đã rất tức giận, tôi đã nói,” Tôi sẽ trở thành một diễn viên – bất cứ điều gì đó. Tôi không muốn trở thành một diễn viên, nhưng tôi phải trở thành một người để quay lại đó và cho anh ấy thấy rằng tôi có thể hơn một chiếc máy rửa bát. ‘ Đó đã trở thành mục tiêu của tôi. “

Quá trình này kéo dài hàng tháng trời khi anh ta phát ra những từ trên tờ báo. Poitier trở lại Nhà hát Da đen Hoa Kỳ và một lần nữa bị từ chối. Sau đó, anh ấy đã thực hiện một thỏa thuận: Anh ấy sẽ làm người gác cổng cho nhà hát để đổi lấy các bài học về diễn xuất. Khi anh ta được thả một lần nữa, các học sinh của anh ta đã thúc giục các giáo viên cho anh ta vào lớp chơi. Một người Caribbean khác, Belafonte, được chọn vào vai chính. Khi Belafonte không thể thực hiện màn trình diễn xem trước vì nó mâu thuẫn với nhiệm vụ lao động của chính anh ấy, thì học viên dưới quyền của anh ấy, Poitier, đã tiếp tục.

Khán giả bao gồm một nhà sản xuất Broadway, người đã mời anh ấy vào một phiên bản toàn Da đen của “Lysistrata.” Vở kịch kéo dài bốn đêm, nhưng những lời nhận xét nồng nhiệt dành cho Poitier đã giúp anh có được một công việc chuyên nghiệp trong “Anna Lucasta”, và sau đó anh đóng vai chính trong công ty làm đường. Năm 1950, ông đột phá trên màn ảnh trong “No Way Out”, vào vai một bác sĩ có bệnh nhân, một người đàn ông da trắng, chết và sau đó bị quấy rối bởi người anh trai cố chấp của bệnh nhân, do Richard Widmark thủ vai.

Những bộ phim quan trọng đầu tiên bao gồm “Blackboard Jungle”, có Poitier trong vai một học sinh trung học khó khăn (lúc đó nam diễn viên mới ngoài 20 tuổi) trong một ngôi trường bạo lực; và “The Defiant Ones”, mang về cho Poitier đề cử Nam diễn viên chính xuất sắc nhất đầu tiên của anh và là đề cử đầu tiên cho bất kỳ nam da đen nào. Chủ đề về sự khác biệt văn hóa trở nên thú vị trong “Lilies of the Field”, trong đó Poitier đóng vai một tay Baptist xây dựng một nhà nguyện cho một nhóm các nữ tu Công giáo La Mã, những người tị nạn từ Đức. Trong một cảnh đáng nhớ, anh ấy dạy cho họ một bài học tiếng Anh.

Diễn viên da đen duy nhất trước Poitier giành được giải Oscar cạnh tranh là Hattie McDaniel, nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất năm 1939 cho “Cuốn theo chiều gió”. Không ai, kể cả Poitier, cho rằng “Lilies of the Field” là bộ phim hay nhất của mình, nhưng thời thế đã đúng (Quốc hội sẽ sớm thông qua Đạo luật Dân quyền năm 1964, mà Poitier đã vận động hành lang) và nam diễn viên được ưu ái ngay cả khi chống lại các đối thủ như Paul Newman cho “Hud” và Albert Finney cho “Tom Jones”. Newman nằm trong số những người ủng hộ Poitier.

Khi người dẫn chương trình Anne Bancroft tuyên bố chiến thắng, khán giả đã hò reo quá lâu khiến Poitier trong giây lát quên mất bài phát biểu của mình. “Đó là một hành trình dài cho đến thời điểm này,” anh tuyên bố.

Poitier không bao giờ giả vờ rằng giải Oscar của anh ấy là “cây đũa thần” cho những người biểu diễn Da đen, như anh ấy quan sát thấy sau chiến thắng của mình và anh ấy chia sẻ sự thất vọng của các nhà phê bình với một số vai diễn mà anh ấy đảm nhận, tâm sự rằng các nhân vật của anh ấy đôi khi kỳ lạ đến mức họ trở nên tốt bụng của “neuter.” Nhưng anh cũng tin mình may mắn và động viên những người theo dõi anh.

“Đối với các nhà làm phim trẻ người Mỹ gốc Phi đã đến sân chơi, tôi tràn đầy tự hào khi các bạn đang ở đây. Tôi chắc chắn, giống như tôi, các bạn đã khám phá ra điều đó không bao giờ là không thể, chỉ là khó hơn”, anh nói vào năm 1992. ông đã nhận được giải thưởng thành tựu trọn đời của Viện phim Hoa Kỳ. “

“Chào mừng, những người da đen trẻ tuổi. Những người trong chúng tôi, những người đi trước bạn nhìn lại với vẻ hài lòng và để lại cho bạn một niềm tin đơn giản: Hãy sống thật với chính mình và có ích cho cuộc hành trình.”

___

Nhà văn AP Robert Gillies ở Toronto và Nhà văn AP Film Jake Coyle và cựu Nhà văn của Associated Press Polly Anderson ở New York đã đóng góp cho báo cáo này.

https://www.kob.com/news/oscar-winner-and-groundbreaking-star-sidney-poitier-dies/6352049/?cat=500 Người chiến thắng giải Oscar và ngôi sao đột phá Sidney Poitier qua đời

Yasmin Harisha

Internetcloning is an automatic aggregator of the all world’s media. In each content, the hyperlink to the primary source is specified. All trademarks belong to their rightful owners, all materials to their authors. If you are the owner of the content and do not want us to publish your materials, please contact us by email – admin@internetcloning.com. The content will be deleted within 24 hours.

Related Articles

Back to top button